Marek Chołoniewski
(23 października 1953 Kraków - )
kompozytor, artysta dźwiękowy
biogram
Studiował teorię muzyki i kompozycję pod kierunkiem Bogusława Schaeffera, muzykę elektroniczną u Józefa Patkowskiego oraz grę na organach w klasie Leszka Wernera w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie. Obecnie jest adiunktem krakowskiej Akademii Muzycznej, Wydział Twórczości, Interpretacji i Edukacji Muzycznej, Instytut Kompozycji, Dyrygentury i Teorii Muzyki oraz pracownikiem Wydziału Intermediów Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Ponadto pracuje w Studiu Muzyki Elektroakustycznej Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie pełni funkcję kierownika.
Jest również założycielem i współtwórcą wielu zespołów: Pociąg Towarowy, Studia MCH, Studia Ch&K (z Krzysztofem Knittlem), grupy CH&K&K (z Knittlem i Włodzimierzem Kiniorskim), mc2 duo (z Marcelem Chyrzyńskim), Double Mark (z Markiem Polishookiem), Inifinity Quartett (z Keirem Neuringerem, Ryanem Zawelem, Rafałem Mazurem), Natural Plastic (z Amy Knoles), Kinetic Trio (z Kiniorskim i Mazurem) - zespołów prowadzących działalność koncertową i nagraniową.
Pisze muzykę instrumentalną i elektroakustyczną, dla radia i telewizji oraz do filmu. Autor instalacji dźwiękowych i wideo, projektów audiowizualnych, przestrzennych i sieciowych, koncertuje, prowadzi kursy i wykłady w wielu krajach Europy, Azji, Ameryki Północnej i Południowej.
Jest inicjatorem, dyrektorem artystycznym, koordynatorem i partnerem wielu międzynarodowych projektów artystycznych: seria Audio Art, Festiwal Audio Art, Międzynarodowe Warsztaty Muzyki Współczesnej Kraków/Stuttgart (z Matthiasem Hermannem), Internationale Akademie für Neue Komposition und Audio Art w Tyrolu (z Marianne Penz van Stappershoef), Filmy Nieme z Muzyką Live, GlobalMix, Statek Artystów, GPS-Art, Ensemble Spiel (ze Stephanem Meierem i Musik für heute, Hanower), Bridges i European Modern Orchestra (z Krzysztofem Kwiatkowskim), Polskie Stowarzyszenie Muzyki Elektroakustycznej (polska sekcja CIME/ICEM), Polska Sztuka Dźwiękowa w Chinach, Chińska Sztuka Dźwiękowa w Polsce, Polska Sztuka Dźwiękowa w Tybecie (z Dicksonem Dee i Zenialem), PAFME (z Benem Boretzem i Dorotą Czerner), European Course for Musical Composition and Technologies (z IRCAM), Dni Kultury Polskiej w Luksemburgu (z Marcinem Wierzbickim).
Należy do grona twórców "poszukujących", wraz z Krzysztofem Knittlem współpracował przy wielu najrozmaitszych przedsięwzięciach muzycznych, z których najbardziej spektakularny pozostaje "Pociąg towarowy" - rodzaj kontynuowanego wciąż i przyjmującego stale inny kształt performansu.
wybrane kompozycje:
1975 - Citroblage-assemblage z cytry preparowanej na słuchawki solo
1975 - ...a due tempi... na dwa fortepiany
1975 - Kompozycja elektroniczna I, partytura graficzna
1975 - Wycinek z większej całości na dwa flety
1975 - Kwartet smyczkowy
1975 - Sny ostatnie przechodzą przez włosy na sekstet smyczkowy
1975 - Red, kompozycja na taśmę
1976 - Soprano Quartet na saksofon sopranowy i 3 soprany
1976 - Concierto de Aranjuez - Muzyka do nieistniejącego filmu animowanego na wibrafon solo
1976 - ...blank..., kompozycja na taśmę
1976 - Pizza na zespół instrumentalny
1976 - Papuć w pościeli na orkiestrę i taśmę 4-kanałową
1976 - ID list otwarty do Olgi Szwajgier, muzyka do czytania na głos
1976–1978 - Assemblages, muzyka graficzna dla konkretnych wykonawców i taśmę stereo
1977 - a Beethoven-synthiblage na taśmę 4-kanałową
1978 - gmb 78 na violę da gamba
1978 - AM-PUT na baryton ze skalą altu, flet mały, saksofon sopranino Es, obój Es, kornet Es, przekształcenia elektroniczne i taśmę wielokanałową
1979 - Collectiv 4 na organy, fagot, dzwonki, skrzypce i fortepian
1979 - Refleksje na taśmę 4-kanałową
1980 - Process (dla K.) na taśmę
1980 - La Cumparsita I na 4 instrumenty smyczkowe i obój
1980 - Hki 290880 - La Cumparsita na taśmę
1981 - La Cumparsita II na obój, kwartet smyczkowy i taśmę
1981 - Kadencja na violę da gamba i orkiestrę kameralną
1983 - Rag, Rag, Rag na taśmę
1983 - Kadencja II na violę da gamba, syntezatory i taśmy
1984 - Swinging Parameters na obój, skrzypce, syntezator i taśmę
1985 - Dla wszystkich ten sam ogień na taśmę
1986 - Tu i tam na fortepian, syntezator i komputer
1987 - Follow Me II na syntezatory i komputer
1988 - Uszy, nos, oczy, instalacja dźwiękowa
1989 - Follow Salzach na instrumenty, otoczenie naturalne i komputer
1989 - Wysyg na światło i komputer
1989 - Switched On..., teatr na obiekty i komputer
1989 - Switched Off... na instrumenty i komputer
1991 - Dwa słońca na instrumenty i komputer
1991 - Like Breathing [wersja I] na komputer
1991 - Like Breathing [wersja II] na flet, obój, saksofon sopranowy, fagot, altówkę, kontrabas i fortepian
1991 - Like Breathing [wersja III] na flet, skrzypce, altówkę, gitarę i komputer
1992 - Piękna i bestia na głos, światło i komputer
1993 - Lektura obrazu, system interaktywny
1993–1994 - Doubles na głos, światło i komputer
1994 - Silber na orkiestrę dętą, zespół kameralny, tancerzy, światło i komputer
1994 - Sha'ba del'mana, balet
1995 - Lighting, instalacja interaktywna (lub performance)
1995–1996 - River Dart na głos, światło i komputer
1996 - Hypermeable Objects, instalacja dźwiękowa
1997 - Lighting II, projekt audiowizualny
1997 - Upside Down, performance
1998 - GlobalMix, internetowa kompozycja zbiorowa
1998 - Brightening, projekt interaktywny
1999 - One piece of table, performance
1999 - Dark & light Zone na kwartet smyczkowy
1999 - plus Brightening 2 [wspólnie z Mark Polishook]
2000 - Face, interaktywny projekt audiowizualny
2000 - Garage, instalacja na orkiestrę kameralną i samochody
2000 - Passage, oktet interaktywny na instrumenty i komputer
2000 - Opera Installation für Tiere und Miniaturstadt [wspólnie z Markiem Chlandą]
2000 - Art Boat, Open-Air Projekt am Vistula-Fluß, Bootsinstallation
2000 - GPS Trans 1, kompozycja interaktywna na 16 telefonów komórkowych
2000–2005 - GPS-Art Internet Project, audiowizualna interaktywna mapa miasta Krakowa, transmisja internetowa
2001 - GPS-Trans 2, dźwiękowa mapa miasta Krakowa, transmisja internetowa
2001 - etwas anderes na perkusję i komputer
2001 - Stuttgart Tunnel na kontrabas
2001–2003 - Passage, partytura interaktywna na zespół
2002 - GPS-Trans 3, audiowizualna mapa miasta Krakowa, transmisja internetowa
2003 - GPS-Trans 4, audiowizualna mapa miasta Krakowa na kompozytora, zespół, tancerza i publiczność
2004 - Nortus Farae na wiolonczelę, wideo i komputer
2004 - Physical Modelling na flet i komputer
2005 - GPS-Trans 5 Net Brigde, projekt internetowy (Luksemburg, Kraków) na nonet i system interaktywny
2005 - Nostalgija na duet "Natural Plastic" [wspólnie ze Stojanem Stojkowem]
2005 - Wieliczka Salt Mine, instalacja dźwiękowa Expo 2005
2005 - GPS-Trans 6, projekt audiowizualny na 4 ekrany, samochód i publiczność
2005 - Dizzy Kinetics, projekt interaktywny
2006 - Nortus Farae na wiolonczelę, partyturę wideo i ścieżkę dźwiękową
2007 - GPS-Trans 7 dla miasta Chicago i zespołu You Must and You Can
2007 - GPS-Trans 8 dla czterech miast: Kraków, Warszawa, Luksemburg, Chicago i zespół
2008 - iPhone Brass na iPhone i orkiestrę dętą
2009 - GPS-Trans 9 w ramach projektu COOP
2009 - IterEter, instalacja interaktywna [wspólnie z Piotrem Sychem, Marcinem Pączkowskim i Janem Chołoniewskim]
2009 - GPS-Trans 10 w ramach projektu Multiplace
2010 - iPhonic na telefon komórkowy
2010 - qub, instalacja audiowizualna [wspólnie z Krzysztofem Knittlem, Maciejem Walczakiem i Piotrem Sychem]
2010 - Mimoid, muzyka do instalacji video Miłosza Łuczyńskiego
2010 - Pecs Derive/GPS-Trans 11 [wspólnie z European Bridges Ensemble]
2011 - Miejsca Miłosza, instalacja immersive video [wspólnie z Miłoszem Łuczyńskim]
2012 – Last Minute Concert
2013 – Kłącza instalacja interaktywna
2013 – Behind the Wall instalacja interaktywna
2015 – blink strefy wysokie
2016 – electronics and video
2018 – Wolny umysł instalacja interaktywna
2020 – Ultrawrap kompozycja elektroakustyczna
2024 – Bryła akusmatyczno-kinetyczna
2025 – Pre*Po audio-wizualna instalacja interaktywna
kalendarium
1976 – pracownik Studia Muzyki Elektroakustycznej Akademii Muzycznej w Krakowie
1977 – założył Stowarzyszenie Artystyczne „Muzyka Centrum”
1979 – członek Grupy Krakowskiej
1984 – rozpoczął wykłady i kursy muzyki komputerowej w USA, Kanadzie i wielu krajach Europy i
1986 – założył Pociąg Towarowy ( z Krzysztofem Knittlem i Piotrem Bikontem)
1988-1992 – organizował serię koncertów Audio Art
1993 – inicjator i dyrektor artystyczny międzynarodowego Festiwalu Audio-Art, Międzynarodowych Warsztatów Muzyki Współczesnej Kraków/Stuttgart (wspólnie z Matthiasem Hermannem)
1993–1999 – dyrektor artystyczny Internationale Akademie für Neue Komposition und Audio Art w Schwaz (Austria)
2000 – kierowniki Studia Muzyki Elektroakustycznej Akademii Muzycznej w Krakowie
2003 – inicjator Festiwalu Audio Art w Seulu (wspólnie z Jeajoon Ryu) oraz współtwórcą i koordynatorem projektów realizowanych w ramach programów wspomaganych ze środków Komisji Europejskiej: Bridges (wspólnie z Krzysztofem Kwiatkowskim), Ensemble Spiel (ze Stephanem Meierem/Musik für Heute, Hanower), European Course for Musical Composition and Technologies (IRCAM, Paris), Integra (Birmingham Conservatory), European Modern Orchestra (z Krzysztofem Kwiatkowskim)
2005 – założyciel i prezes Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej (członka CIME w Bourges)
2006 – otrzymał Nagrodę Honorową Związku Kompozytorów Polskich, Nagrodę Ministra Kultury oraz Independent Project Grant fundacji CEC ArtsLink w Nowym Jorku
2006 – zainicjował i zrealizował (wspólnie z Łukaszem Szałankiewiczem i Dicksonem Dee) cykliczny projekt wymiany Polska/Chińska Sztuka Dźwiękowa w Chinach/Polsce
2007 – Srebrny Krzyż Zasługi
2008 – sekretarz Międzynarodowej Konfederacji Muzyki Elektroakustycznej (CIME/ICEM)
2011 VII 15 – profesor nadzwyczajny Akademia Muzyczna
2011 – objął funkcję przewodniczącego Międzynarodowej Konfederacji Muzyki Elektroakustycznej (CIME/ICEM)
2012 – organizator konferencji naukowych, konkursów muzyki elektroakustycznej, współzałożyciel i koordynator kolektywu GrupLab z cotygodniową serią spotkań muzycznych Plejrek
2012 – objął Pracownię Audiosfery Wydziału Intermediów ASP
2017 – Srebrny Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”
2023 – Coroczna Nagroda Związku Kompozytorów Polskich
2023 – Złoty Krzyż Zasługi
źródła:
Marek Chołoniewski, [w:] Twórcy [online], Culture.pl [dostęp 2019-10-17]
Lista kompozycji autorstwa Marka Chołoniewskiego [dostęp 2019-10-17]